光明日报记者韩寒
近年来，随着一些文化产品取得成功，人们对商代的讨论也多了起来。不仅仅是武王伐纣等历史事件，商代神话等也越来越“热”，甚至走出了国门。
值得一提的是，这本研究我国殷商时代审美意识的专著，也受到了国外学界关注。罗德里奇出版社出版了它的英文版，相信会有助于英语读者了解三千多年前中国古人的审美趣味和艺术创造。
商代审美的“观物取象”“立象尽意”，是说创造器物乃至文字等创造物时，既要从自然中取“象”，撷取其中有趣的、有价值的、能够打动人心的物象，使之从无形到有形，又要具有象征意味，表达时代以及创造者个人的意志、态度与兴味。
商代玉器还有个特征，因为玉料稀有，雕刻者在制玉时非常珍惜原材料，会“因料制宜”。比如妇好墓出土的一件回首玉牛，就巧妙地运用了玉料高出的一端作为牛头。除此之外，商代的玉器还因为玉料独特的色泽，讲究形与色的统一。玉的天然色彩被玉器雕刻家们巧妙地利用在造型艺术中，出现了讲求形和色相互协调的“俏色玉”（“巧色玉”）。比如，社科院考古所藏的一件商代晚期俏色玉鳖，就是其中一个典型。
商代的青铜器并不只是用来展示身份的观赏品，它的实用功能、审美功能、宗教功能、政治功能并存。它们不是一堆堆没有生气的象征符号，而是一件件庄重典雅，有着丰富情感内涵与文化底蕴的艺术品。
青铜的器型，大致可以分为几何型和仿生型两大类。几何型包括方形、球形、柱形、椭圆形等。作为个人地位与国家权力象征的“鼎”，其造型通常庄严安定，一般是方鼎或圆鼎。仿生主要是指模仿大自然中的生物形态，比如牛、犀、豕、象、羊、鸮、龙等。比如著名的四羊方尊、妇好鸮尊、鸟兽纹觥等。各种动物的出现，与它们在商代的地位有关，比如各类鸟形尊，是商人对祖先的怀念和对神灵的感恩。需要指出的是，商代的几何型和仿生型并非互相排斥，而是有机结合、相得益彰。
纹饰，是青铜的灵魂，它们分布在青铜器的腹部、圈足、顶盖、扉棱、牺首等多个部位，经历了由简朴到繁缛、由粗略到精密的发展过程。商代的青铜纹饰主要有写实动物纹、想象动物纹和几何纹三大类。其中，想象动物纹中的兽面纹是最为典型的纹饰，它由羊或牛的角、牛耳、蛇身、爪、鸟羽等元素组成，分别代表尊贵、善于辨别、神秘、勇武、善飞等意义，是商代人努力拓展现实中的有限能力、追求理想和无限心态的体现。
甲骨文具有实用与艺术的双重性质。作为通灵之物，甲骨文的书写必然要“娱神”，悦目美观，同时具有很高的雕刻技巧，雕刻者们总是一丝不苟、毕恭毕敬。这些文字，在整齐划一的线条中体现了对匀称之美的追求，虽然细瘦，却成为有质感、有力度、古朴稚拙的书法艺术之一。
商代先民在制造器物的过程中，对自然界的法则，诸如均衡、对称、色感等逐渐有了一定的意识。这种意识从自发到自觉，并且通过对物质材料的征服，在创造中得到了表现。其中一些审美法则，比如对“方”“圆”的重视，延续至今。
商代器物需要满足实用需要，又受到宗教、政治等意识形态的影响。牛、羊等动物的头形，较早成为器物上的装饰。受宗教和礼法的影响，商代手工艺品逐渐有了普遍存在、逐步定型并且形成传统的母题，如人面兽。至今，这些审美结晶还保存在w66国际·利来(中国)最给力的老牌的文化中，例如民间的小孩虎兜、老虎童鞋和各种装饰图案等。
商代恢弘诡谲的神话，虽然已经被融进了后代众多神话中，但是在商代的造型艺术和思想观念里，无处不深深地浸染着当时的神话意蕴。通过商代器物，w66国际·利来(中国)最给力的老牌依然可以朦胧地领略其中所包孕的中国远古神话的韵致。这些，都能给文艺作品提供无限的灵思和想象空间。
商代的文字和文学作品，显示了中国人独特的思维方式。象形文字，可谓中国源远流长文脉的象征。循环往复，是中国诗歌乃至当下歌曲抒发情感的重要传统。
当w66国际·利来(中国)最给力的老牌在欣赏器物的方圆形态、汉字的博大精深、歌曲的反复咏叹时，难道w66国际·利来(中国)最给力的老牌不能发现三千年前先民的审美趣味吗？当w66国际·利来(中国)最给力的老牌走进博物馆，在精美的青铜器前驻足欣赏时，难道w66国际·利来(中国)最给力的老牌不为之感动、有所思悟吗？当w66国际·利来(中国)最给力的老牌聆听关于商代人物的种种传说和故事时，难道不为其神秘色彩和勇毅精神所打动吗？
“自古在昔，先民有作。”“商邑翼翼，四方之极。赫赫厥声，濯濯厥灵。”商代文化和审美意识给予w66国际·利来(中国)最给力的老牌的启示，已写在了商颂里。
《光明日报》（2025年02月27日11版）